大自然與人類的關係是曖的，我們常把山水風景粉飾家居，夢想把自己置身於大自然的幻象，這種生活中浪漫的舉動，透露了人們嚮往山水之情，既想親近又刻意保持距離。本人好奇地嘗試在城市中不同的地方找尋大自然的蹤影，這看似矛盾的天真舉動，反而更令我思考如何與自然相處，所以我意圖把街上遇有可塑性的風景象徵物品，或別人無意識下製作的意外風景，轉化為山水風景的概念。最後我溜進入去樓空的單位，邊欣賞前屋主留下的風景，轉化為亦暫借別人遺棄的家，即興創作一道道山水雕塑，亂作一刻殘山敗水，或許牆上的風景不變人心卻在動，賞山說水，試看五味雜陳的人生。

人在這種錯置空間，思緒究竟容易回歸自然，還是繼續糾纏人生處?

樂施會義務攝影師曾永楷透過他的作品，帶大家到訪甘肅省偏遠山區，探訪一些留守兒童 。這些兒童都因著父、母或雙親要到城鎮打工而獨自留守在山區。鏡頭把他們校舍、貧困農村的環境和他們與祖父母相依為命的生活一一呈現。

這次聯展的參展者們是一個奇妙的組合：黃樹豐於英國修讀攝影系學位畢業，米高星為資深職業攝影師，熊爪兩食的蜜瓜與熊是經驗豐富的Cosplayer及Cosplay攝影師，剛剛接觸攝影的Zen剛剛考畢DSE後現在專注於鑽研攝影，而Jordan.L是十年以來由業餘攝影愛好者轉型為自由職業攝影師。各人的出身都別有特色，在這次共同主題的聯展下將會大放異彩。

銀鹽黑白攝影是攝影術的原初形式，其技術在攝影術發明一百多年來得到高度發展，成為影像藝術的經典。

由於銀鹽黑白攝影難以後期改變，擁有可信性，純粹性以及深厚感的影像氣質，而且色調細膩，不易褪色，令不少黑白攝影愛好者始終沒有放棄傳統的顯影技法——他們追求銀鹽影像獨特的視覺質感，崇尚在拍攝時重視思考和因時因地運用技巧的即時創作方式。

黑白情懷雅集及展覽，是由香港一眾堅持運用傳統銀鹽技術創作的攝影家組織及舉辦。本次展示和香港國際攝影節合作舉辦，共有26位參展者。展出作品的攝影方式和製作工藝豐富多樣：除常規工法外，還有攝影史上出現過的玻璃濕版火棉膠攝影、鉑金製相等工藝，是極難得的一次傳統攝影技藝匯展。

「後攝影」討論攝影數碼化的無限延伸性，三位從事其他媒介的藝術家鄧凝姿、張煒詩及麥秀英(夥拍小丁)，以轉移真實影像去檢視圖像真實性。

百呎公園作為一個由藝術工作者組成的獨立藝術空間，讓創作人有更多空間展出作品，由於組織的成員均為從事藝術工作，因此也關注香港不同媒介的藝術發展。此次百呎公園受香港國際攝影節聯同香港知專設計學院(HKDI)及香港專業教育學院（李惠利）邀請，協助策劃一次有關香港攝影作品文化的展覽。希望通過一次實驗性較重的展覽，征集精彩作品供觀眾欣賞，同時通過開放式的展覽方式，形成“好作品一地都是，但誰能提領它們？”的景致，以響應近年熱烈消費風氣所呈現的失衡狀態。