轉化是指改變事物的組合或結構。許多富創造力的天才都會通過藝術來表達他們內在的情感，而他們創作的風格、技巧和作品都會隨著成長而變化。欣賞藝術品美妙之處為的不僅是要深入探索他們的個人生活，還有他們在不同年齡階段的心理及視野。

Louis SK Art Studio舉辦的小型展覽,展示雕塑家盧世強和他眾位學生的陶塑作品， 展現用陶泥做雕塑的樂趣。

盧世強擅長人像和動物雕塑。於澳洲皇家墨爾本理工大學修畢藝術文學士課程(主修陶瓷) ，曾於紐約留學三年研習玻璃鑄造法。早年專注研習石灣陶瓷人物雕塑，近年致力於融合傳統陶藝技法與當代雕塑藝術概念。盧氏積極參與不同聯合展覽和個展，作品說出現今人類社會的微妙現象。盧世強工作室除了作為盧氏的創作空間，也是一個藝術教學和分享的場所，這裡不時會舉辦公開活動，以推廣陶瓷和玻璃雕塑藝術。

在自知、由他的創作意念下與陶泥進行空談對話，Suzanne Au和Elīna Titāne試圖在世界語言之外的狀態打開與物之間的互動。

是次展覽展示了由陳安之創作的陶瓷器皿。 把日常器皿（例如杯子，碟子，盤子和碗）作為畫布，以幽默繪畫的手法將對日常生活觀察到的事物，鑲畫在陶瓷表面。
她試圖令觀眾「閱讀」這些日常器皿，把它們看作成定格動畫，移動書或提示字條來回顧我們的歷史和故事。

“2015年2月，在日本多治見市，多雲，-4°C。 那是25年後我再次接觸陶土的一天。一團冰冷的陶土。 從這一天開始，我的生命注定要與陶土和柴田節郎老師連接上。” 這展覽展示了蕭文潔在日本的學陶過程和作品, 以及分享過去五年的學習經驗。

我們每天都用杯子。是次展示的杯子均用陶土或大自然素材創作，無論顏色或肌理均帶著自然的特徵，讓使用者看到摸到，與自然再次連繫一起。

自得窰工作室由資深陶藝家陳錦成於1996年成立。工作室信念乃透過提供完善的工作室空間，讓陶藝愛好者享受創作樂趣，推動本地陶藝發展。2008年鄭明輝協助成立自得窰石硤尾工作室，他一邊學習運作陶室，一邊創作。最近作品集中探討人與土地及大自然的關係。

Hey Hey Lab 由香港藝術家許開嬌和陳洛鈞於2019年成立。兩位藝術家均對中港兩地各種異同和相互影響的課題深感興趣，遂決定回港成立Hey Hey Lab，希望以不同的藝術手法去深入探討問題。

是次公共空間展覽，Hey Hey Lab 嘗試以溫室裝置場景及易碎的陶瓷去描述香港現今處境，探討香港該以何種方式去面對逐漸加劇的巨變。

展覽展示的都是青少年素描班上所作的示範畫，素描是一種最基本認識形體藝術的手段，素描可以使我們建立造型藝術上較為專業化、科學化的觀察及認知，是訓練繪畫表現能力的有效方法。長期素描更可增強眼、腦、手的靈敏度和協調性，令藝術創作事半功倍。

欣賞大自然及大地，由獨特的石頭開始。展覽以攝影和陶藝兩種創作媒介向大眾展示大地的張力。