謝曼恩．阿科尼是當代非洲舞蹈的奠基者。她在一九六零年代前往法國習舞，之後將西方古典舞和現代舞的特質，融匯到非洲傳統舞蹈之中，創造出自成一格的現代非洲舞蹈技巧。多年來，她獲得的獎項和榮譽數不勝數，包括倫敦舞蹈和表演獎、紐約「貝絲獎」、法國文化部「藝術及文學司令勳章」，並入選發行全非洲的《青年非洲》雜誌「全球最具影響力的五十位非洲人」。現年七十三歲的阿科尼老而彌堅，仍繼續堅持她的夢想，活躍於演出、編舞和教學工作，藝術節嚴選兩個由她親自演繹的代表作《當初》和《本相》，風格迥異，卻同樣能量驚人。

謝曼恩．阿科尼是當代非洲舞蹈的奠基者。她在一九六零年代前往法國習舞，之後將西方古典舞和現代舞的特質，融匯到非洲傳統舞蹈之中，創造出自成一格的現代非洲舞蹈技巧。多年來，她獲得的獎項和榮譽數不勝數，包括倫敦舞蹈和表演獎、紐約「貝絲獎」、法國文化部「藝術及文學司令勳章」，並入選發行全非洲的《青年非洲》雜誌「全球最具影響力的五十位非洲人」。現年七十三歲的阿科尼老而彌堅，仍繼續堅持她的夢想，活躍於演出、編舞和教學工作，藝術節嚴選兩個由她親自演繹的代表作《當初》和《本相》，風格迥異，卻同樣能量驚人。

六十分鐘暢遊西非 盡情歡呼搖擺起舞

「Tlé」是西非迪尤拉語「太陽」的意思，代表生命之光，以及非洲人民的笑靨。在遼闊的非洲大地上，各個部族的豐富文化傳統，閃爍著色彩斑斕的耀眼光芒。

在《太陽之舞》中，西非國家布基納法索的頂尖舞者與樂師，聯手帶來非洲傳統舞蹈和音樂寶藏，以超卓技藝為大家送上原始而熾熱，令人血脈沸騰的精彩演出。摔跤之技、神聖的面具舞、吟遊詩人攝人的歌唱一一呈現，觀眾恍如置身王族的庭園中，沉浸於節日盛宴熱鬧的氣氛、歡悅的旋律和強勁的節奏，忘情地手舞足蹈。

《太陽之舞》的編舞奧利華．達柏加家學淵源，他集音樂和舞蹈傳承於一身，作品風格更涵蓋傳統及當代領域。在過去二十二年間，他獲邀到全球超過五十個國家教學及演出，並贏得多個獎項，包括美國何頓舞蹈獎及美國國家舞蹈計劃之巡演資助等。

誠邀閣下一同踏上這趟旅程，一睹西非文化的動人風采！

「他們令你情不自禁、旁若無人地扭動、起舞」 — 《阿特蘭大巿報》

「原始粗獷又精彩萬分」 — 台灣《表演藝術》

六十分鐘暢遊西非 盡情歡呼搖擺起舞

「Tlé」是西非迪尤拉語「太陽」的意思，代表生命之光，以及非洲人民的笑靨。在遼闊的非洲大地上，各個部族的豐富文化傳統，閃爍著色彩斑斕的耀眼光芒。

在《太陽之舞》中，西非國家布基納法索的頂尖舞者與樂師，聯手帶來非洲傳統舞蹈和音樂寶藏，以超卓技藝為大家送上原始而熾熱，令人血脈沸騰的精彩演出。摔跤之技、神聖的面具舞、吟遊詩人攝人的歌唱一一呈現，觀眾恍如置身王族的庭園中，沉浸於節日盛宴熱鬧的氣氛、歡悅的旋律和強勁的節奏，忘情地手舞足蹈。

《太陽之舞》的編舞奧利華．達柏加家學淵源，他集音樂和舞蹈傳承於一身，作品風格更涵蓋傳統及當代領域。在過去二十二年間，他獲邀到全球超過五十個國家教學及演出，並贏得多個獎項，包括美國何頓舞蹈獎及美國國家舞蹈計劃之巡演資助等。

誠邀閣下一同踏上這趟旅程，一睹西非文化的動人風采！

《拼死阻止》
維奧莉．芭倫吉是烏干達劇作家，透過作品推動女性自由、充權和平等接受教育的機會。她的劇作《拼死阻止》關注非洲年輕女性早婚的困境，曾獲英國文化協會國際新劇獎（非洲及中東地區）。

《死亡與國王的侍從》
尼日利亞編劇家渥雷．索因卡是首位獲得諾貝爾文學獎的非洲作家，他的劇作《死亡與國王的侍從》改編自一件於尼日利亞發生的真實事件，被評為「深刻地發掘人和神的境界，因此它告訴我們的不僅僅是不同文化之間的決裂」。

一場國際新聞看不到的精彩角力

一個索馬里綁匪、一個英國外交官，在一次挾持事件中，展開長達八十八天的肉體和心靈對峙，為捍衛宗教和政治等信念而走向極端，時而針鋒相對，時而推心置腹，以為惺惺相惜卻隨時擦槍走火。在連場扣人心弦的激烈辯論中，加害者與受害者的界線開始模糊，長期積累的成見漸漸瓦解……

肯尼亞劇團The Theatre Company 的得獎劇作《致命對話》，將劇場的力量極大化，透過富濃厚人文主義色彩的對話，來回應現實社會的危機。

手執兩個格林美獎和一個艾美獎的索韋托靈歌合唱團，自2002 年成立以來獲獎無數，令世界各地音樂節的樂迷瘋狂，著名音樂殿堂座無虛席；曾與眾多國際頂尖歌手如Bono、Diana Ross、John Legend 和Celine Dion等同台演出，各國領袖如曼德拉、克林頓、奧巴馬及英國皇室等均為他們的座上客。合唱團由南非最大黑人城鎮索韋托和鄰近教堂詩班的頂尖歌手組成，超凡的歌唱天賦和發自內心的熱情，讓他們的歌聲有著無與倫比的和諧、明亮，加上現場敲擊樂伴奏和恍如看得到節奏般的肢體律動，每次演出都以高能量與絕佳默契牽動觀眾心神。他們以非洲方言和英語演唱，曲目分為三大類：歐洲宗教音樂與非洲傳統音樂結合而成的靈歌，唱出信仰帶來的歡欣喜悅；種族隔離時期的歌曲，支撐著南非人追求自由的信念；獨特的編曲和演繹方式也令他們選唱的歐美經典流行歌曲如《Bridge Over Troubled Water》等，煥發新生。

2011年東尼獎終身成就獎和日本高松宮殿下記念世界文化賞得主阿索爾．富加德（1932-），是南非最具影響力的編劇、導演和小說家。他在六十年的寫作生涯中，創作了三十多個舞台劇本、四部電影劇本、兩本小說和兩部自傳。他的作品猶如手術刀，剖析社會痼疾，批判種族隔離政策，展現南非人民的現實生活與痛苦掙扎。

改編自真人真事的《我的聖城麥加之路》，被譽為富加德最出色的作品之一。年近七十的Helen自丈夫去世後，十五年來不但變得孤僻，還在花園塑造了一系列形態各異的水泥雕像，築起自己的聖城麥加。村民認為她精神有問題，Marius牧師更想盡辦法說服她入住教會的老人院。遠道前來探望她的摯友、年輕老師Elsa，對她卻有不同看法……故事雖然發生在南非，但我們不難從中看到自己！我們容許人人都有自己的聖城麥加嗎？

香港戲劇協會邀來演技精湛的資深演員，以沒有戲服和布景的「讀劇」表演方式演繹，為觀眾提供更大的想像空間去體會富加德這個劇本的萬鈞劇力。

舉世震驚的盧旺達大屠殺發生在以利‧撒林巴十五歲那年，「倖存者」身份成為他終身烙印。比利時出生、同時擁有胡圖族和圖西族血統的他，亦從來不能簡單回答「你是什麼人╱從哪裡來」等問題。撒林巴帶著一部卡式錄音機，一人分演眾多角色，帶我們回到他的童年，認識他的家人、朋友和身邊的人，向觀眾毫無保留地掏盡自我。一個男孩的故事，一個權力和特權掙扎的故事，也是一個國家的故事。