那是我（最終）想說的，還是你（最初）想聽的？思。想。說。到底，為何，究竟，原本對方微小反應化成重複影像發現，再思索，開始成字建構、重組、解構其實，雖然，但是，或者等候。說（不）出。（不）該說的。話編舞林俊浩繼《候話。二人角力版》及《候話。三人言濁篇》再度出發，將「說話前思緒交錯那刻」化成感官視聽，與四位獨當一面的表演者:歌唱家梁小衞、演員蔡運華、舞者韓梅和林薇薇，一同遊走說與不說之間，展開一場與自己角力的對話，拼湊出無休止的《候話。四重奏》。

世界首演

「你說謊，你這壞蛋！」

「民眾法庭」直播中！起立！當年，在未得父親普洛斯庇羅同意之下，米蘭達與卡里班見面了，當時究竟發生了什麼事？重臨島嶼，聆聽供詞，搜尋證據。民眾法官愛麗兒· 史當給卡里班一個自辯的機會，洗脫「惡魔」污名。觀衆將成為陪審團參與聽證及投票。控罪成立與否，你來決定！

《米蘭達與卡里班:惡魔審判日》是英國文化協會「永恆的莎士比亞」活動之一，由天堂鳥劇團創作。故事取材自莎士比亞《暴風雨》，探討「家」的意義及與「外來者」的關係。英國與香港的聽障和展能藝術家將攜手合作，為觀衆帶來耳目一新的法庭審判劇。香港世界首演將通過網絡在英國格拉斯哥同步直播。

戲曲中的關公，穿梭時空來到當下的上海，一切在他眼中是何等不可思議！

《斬 斷》由第十七屆中國上海國際藝術節扶持青年藝術家計劃委約，運用荒誕誇張的手法講述經典戲曲故事─關公斬貂蟬，由糅合傳統戲曲和現代電子音樂而自成一格的戲班樂隊作現場配樂，以創意的方式嘗試回答:中國古老藝術如何回應這個時代？

「當我告訴你們演出已經完結，你們跟著就會鼓掌。」 —— 未來真的不可知？
未來由下一秒開始，可測也不可測。狄波拉 皮爾遜自編自演《關於未來，我想說的是》，由英國首演到歐洲巡迴演出兩年多。新視野藝術節帶來首個香港版本，邀請兩位本地劇場人根據皮爾遜的概念，創作並演出她／他獨一無二的人生劇本。未來不斷成為過去，每次演出當天，演員都會將部分劇本重寫一次，預告演者和觀者的未來。

黑雲壓城城欲摧。在天蒼地茫之際，兩代人，兩個城市，兩段逆返的旅程，揭示背離與直面痛苦的人類生存狀態。一閃而逝的一念與一念之間，是未來，也是現在。
是現在。目撃痛苦的男人在觀賞音樂劇時，偶遇群舞舞者不祥女孩。他向她表明心跡，她欣然答允。二人決定從北邊移居南方……
是未來。異鄉客捧著一個不知內容的盒子，命定般地由南走向北。走過戰火迫近的荒漠大地，遇上一個又一個的奇特存在—白骨精、沒有心跳的男人、有洞的貓……旅程終點，他碰上了預想不到的命運……
無可遁逃，時間不再是單向往前的列車，它將會帶領歷史走向怎樣的終局？

永恆想創
耳目一「身」多媒體舞台演出

時代催人老，生活逼人啞，但，偶爾，剎那間，可以遇上烏托邦，
又青春了，又放肆了，即使只有剎那。

區雪兒、馮穎琪、周耀輝
結識於流行音樂圈，至今，碰撞在被衰老被沈默的城市裡，
呼喚不同的身體不同的聲音不同的想像，想創，一次叛逆生長的實驗。
誰說我們沒有烏托邦？

林二汶、岑寧兒、馬沛詩、黎玉清、陳雅珊、禤天揚、葉興華，以及眾聲陸續回應: 有！

一次媒體裝置音樂旅程

音樂跟著時間流動，影像把時空停留。人與各種元素共同遊走在不同建構中，體驗從對立到對調，再延伸到對應的過程，穿梭於「一」和「零」最簡約的元素中，再而進化至無盡的多維空間。

月亮映照海面，海風掀動浪花，松針層疊交錯，晦暗月色中流連著被塵緣所困的幽靈姊妹 ─ 松風與村雨，她們因著僧人的探詢，現身訴說自身的故事日本能劇的經典劇目《松風》，落在以跨界合作馳名國際的德國編舞家莎莎 華爾斯手中，既保存東方傳統劇場的含蓄簡約，又具備西方歌劇音樂的深厚宏大，加上當代舞蹈流麗澎湃的表達力，糅合出一種嶄新舞台美學，獲評為「令人難忘的總體藝術作品」。

著名當代古典音樂作曲家細川俊夫的作品充滿日本傳統音樂印記，這次他擷取能劇的精髓，以超脫的樂音描繪出敏銳剔透的情感和大自然佗寂之美；歌劇演員與舞者相互交替、反覆推進，將凄怨激烈的情感和詭秘的存在狀態，演繹得恰到好處；舞台上意象鮮明、一虛一實的巨網和木造框架，營造出時空橋樑，讓靈魂回到凡間尋求最終的解脫。