《爵士樂聲色時光》導賞音樂會，一連三晚由五隊香港爵士樂團演出，當中包括由知名鍵盤手羅尚正帶領的樂隊、Tjoe & NTBM、Mo-Men-T、關家傑四重奏和岩藝雅奇，樂手們將帶領觀眾一起穿梭時空，回到數個爵士樂重要時刻。

準備好回到過去嗎？

不論在那一個文化背景或時代，傳奇的爵士樂手都擁有回應世界的特質和視野。爵士樂無疑是一種藝術，更是可貴的文化資產。作為一個土生土長的香港人，能夠有幸到爵士樂的發源地跟許多非凡的音樂人同台演出及學習音樂，希冀能作為一個說故事的人，向你們娓娓道來一個迷人的世界。

《爵士樂聲色時光》策劃人 張駿豪

2018-4-20
主題：咆勃爵士樂
一九四〇年代初，即興合奏的意念漸漸在樂手之間流行，其中以敏頓俱樂部的演出最為人熟悉。這正是咆勃爵士樂的起源，亦標誌著現代爵士樂的誕生。

查利．帕克、迪斯．葛拉斯彼、巴德．鮑威爾、瑟隆尼斯．孟克等爵士樂先驅會在爵士樂酒吧即興合奏，同時觀摩其他樂手演出，把音樂語言推向更複雜的旋律語言和樂句，配合高速及先進的和弦，以切分音的自由節奏擦出火花。

主題：硬式咆勃爵士樂
硬式咆勃爵士樂起源於一九五〇年代中期，是咆勃爵士樂的延伸。硬式咆勃爵士樂的旋律較幽怨、較適合配詞吟唱及作舞蹈伴奏、音樂結合了當時較為流行的音樂元素，例如節奏和藍調。由鼓手亞達．比奇率領的「爵士信差樂隊」是其中一隊著名硬式咆勃爵士樂樂隊。其他代表人物包括霍瑞斯．席佛、克利福德．布朗、加農炮．艾德利等。

《爵士樂聲色時光》導賞音樂會，一連三晚由五隊香港爵士樂團演出，當中包括由知名鍵盤手羅尚正帶領的樂隊、Tjoe & NTBM、Mo-Men-T、關家傑四重奏和岩藝雅奇，樂手們將帶領觀眾一起穿梭時空，回到數個爵士樂重要時刻。

準備好回到過去嗎？

不論在那一個文化背景或時代，傳奇的爵士樂手都擁有回應世界的特質和視野。爵士樂無疑是一種藝術，更是可貴的文化資產。作為一個土生土長的香港人，能夠有幸到爵士樂的發源地跟許多非凡的音樂人同台演出及學習音樂，希冀能作為一個說故事的人，向你們娓娓道來一個迷人的世界。

《爵士樂聲色時光》策劃人 張駿豪

2018-4-19

主題：世界現代爵士樂

爵士樂發展逾一百年，起源於非洲裔美國人，由新奧爾良、堪薩斯城，到芝加哥、紐約，以至今天傳遍全世界，已成為獨特的藝術型式。世界各地爵士樂樂手秉承傳統，同時注入新的元素擴展開來。現代爵士樂以不同音樂風格再現，音樂詞彙同時不斷更新，實踐以音樂連接世界。

《載行》的意念自2015年起開始醞釀，當時我正在創作一首題為《載行前晨曦》的作品。作品在「世界文化藝術節2015—瑰藝十載」的《禾．日．水．巷》中以「0200」為名作出首演，描述了日出前在機場獨自等候航班起飛那種如夢似幻的感覺。我這陣子都在回顧過去十多年來的音樂歷程：離開香港到德克薩斯州修讀爵士樂課程、移居紐約見識真正的藝術殿堂、在世界各地演出，並回到香港策劃和創作令人熱切期待的項目。離開自己的安全區總能讓我找到新的靈感及拓闊我的創作空間。「載行」一詞對我來說意義深遠，也為這個新項目帶來源源不絕的靈感。

四次格林美得主
山查斯《飛鳥俠》獲最佳原創歌曲殊榮
小說般的意念
《子午線組曲》是安東尼奧．山查斯與遷移樂團一同製作的專輯，他這樣形容這張作品：「以小說而非短篇故事形式創作的嘗試」，而他的音樂將要道出一個引人入勝的故事。
山查斯曾於2016年到訪香港，當時以結他手派特‧麥席尼的御用鼓手身分演出；這可能是他在大部分爵士樂愛好者最熟悉的角色。山查斯這次將以樂團領班身分來港，並將以備受讚譽的出色創作俘虜一眾樂迷的心。
美妙旋律之旅
自從2002年加入派特‧麥席尼樂團，山查斯便積極參與現場演出和錄音製作，與麥高‧布雷克、蓋瑞‧伯頓、安瑞克·皮爾讓雲茲和奇克‧柯利亞等多位傑出藝術家合作。
不少樂評人都指出他的鼓樂充滿旋律。這種特質令他在要求特別高的三重奏樂團中鶴立雞群，精彩的敲擊樂獨奏更令觀眾看得如痴如醉。
不負眾望，山查斯2007年首張以其個人名義發行的星光熠熠専《遷移》考証了他也是一位不可多得的作曲家。 《遷移》亦成為他2011年組成的樂團的名字，當時團員包括鋼琴手約翰．艾斯克里特和低音大提琴手麥．布魯爾；兩人均有份參與其於2013年推出的專輯《新生命》。派特．麥席尼曾就這張專輯表示：「大碟充分展現安東尼奧的躍進。」
製作電影
山查斯在翌年以作曲家和演奏家身份再度飛躍，為阿利安卓．崗札雷．伊納利圖執導、榮獲多項奧斯卡大獎的電影《飛鳥俠》譜寫意念極創新，採用全敲擊樂獨奏的配樂。後來山查斯因為備受爭論的技術性原因而失去奧斯卡提名；儘管如此，山查斯仍憑此獲金球獎及英國電影和電視藝術學院最佳電影音樂獎提名。 《飛鳥俠》的原聲大碟也為他帶來一座格林美獎。 他也以鼓手身份現身於當．積度於2016年首部執導的電影《瘋狂邁爾士》。
《飛鳥俠》的成功，讓樂迷看到他獨當一面、由出色爵士樂手轉型成作曲家及樂團領班的實力。
其後以領班身份發行的《三乘三》的星級陣容結合了結他手約翰‧史考菲、低音大提琴手麥．布魯爾、約翰．派特圖契和克里斯蒂安·麥克布萊德；鋼琴手布拉德‧梅爾度和薩克管手喬‧洛瓦諾。
組曲的成功
《子午線組曲》於2015年發行，參與者包括遷移樂隊，並加入了主音歌手坦娜．亞歷克莎和薩克管手謝默斯．布萊克。各人均會聯同山查斯一同來港，為觀眾演繹這首動人組曲。
樂團現正忙於展開巡演，而《子午線組曲》亦在現場表演中進一步發展。
山查斯表示：「樂團不斷演變躍進。我們一同完成大量巡演，彼此變得默契十足。《子午線組曲》是我事業中最有趣和最令我有滿足感的現場表演經驗。我們在過往一年多的時間於世界各地的各大場館演奏全首組曲，但我們仍然不斷成長和銳變。謝默斯．布萊克、坦娜．亞歷克莎、約翰．艾斯克里特和麥．布魯爾是音樂個性上的完美組合，是他們令這種成長得以實現。」
參與組曲演奏的樂手包括由艾斯克里特（鋼琴與電鋼琴）和布魯爾（低音大提琴）；兩人在開始與山查斯合奏前，在音樂上早已心有靈犀。
亞歷克莎的無歌詞聲音演唱，還有布萊克力量澎湃、別具創意的薩克管和電吹管演奏，進一步將樂團的超卓演出推向高峰。
樂曲時而寧靜、時而動盪，不斷尋找和探索。樂團展現出無畏無懼的精神。
是次表演將讓大家欣賞到由一眾紐約頂尖爵士樂手組成的出色樂團，碰上由具革命性的鼓手雄心勃勃創作的長篇力作。這將會是一個難忘的晚上。

2015《健力士紀錄大全》最多灌錄唱片的爵士低音大提琴手

「……把羅恩．卡特視為最了不起的爵士低音大提琴手，因為他創作低音線的天賦極高，可謂舉世無雙。」 —《低音結他手/Bass Player》雜誌

「…總能創造新意的卡特一如既往地以清新的樂韻推進。」—《今日美國》

羅恩．卡特(Ron Carter)是爵士樂史上最好的低音大提琴演奏家之一，其實力和成就早已得到大眾的高度肯定。現年81歲高齡的卡特曾經與多位殿堂級樂手合作，包括邁爾士．戴維斯(Miles Davis)、韋恩．蕭特(Wayne Shorter) 和 荷比．韓榷(Herbie Hancock)等。他就是活生生的爵士樂史，欣賞他的現場演奏是一種見證。

羅恩．卡特的演奏風格可以說是樂手教科書：一手流暢的低音線條（Bassline），活潑卻穩定的低音撥弦（Pizzicato）律動、擅於勾劃不同音程的和弦音輪廓，雙音等不在話下。不過，最讓人著迷的是其獨特的音色。配合如勾弦、搥弦及滑音等技巧，卡特的音色有著如人聲般的吟唱特質，在即興段落的獨奏中大放異彩。

音色表達到底更多取決於演奏者的雙手，還是樂器設計和選材及其中的細節的選擇上？雖然，未必能得出絕對的答案，但肯定的是羅恩．卡特都同樣重視。本著吹毛求疵的精神，卡特的低音提琴是在捷克訂製、而且所用的弦線是指定的手工品牌。而樂器也為音樂帶來更多的可能性。他是第一個與琴師合作改良，將樂器弦音的固定音高下潛至低音C。另一方面，為了突顯獨奏段落的主奏角色，卡特會運用上比一般低音提琴高八度的Piccolo Bass。這種想法或者也與其大提琴手（Cellist）的背景有關。

能夠入選羅恩．卡特三重奏本身已經是一種榮譽，以及能力的肯定。因此，是次兩位隨行成員鋼琴手當勞‧韋加(Donald Vega)和結他手羅素‧馬龍(Russell Malone)也不容忽視。 不過，最為香港樂迷關注的是有羅尚正（Ted Lo）作為特別嘉賓樂手。羅先生是本地爵士樂以至流行樂壇的代表，曾經是羅恩．卡特四重奏的成員。久別重逢的相遇，必定迸發出連串火花。

「(他)看起來怡然又輕鬆……，齊格勒有如上了輪子的探戈舞高手，在琴鍵上流暢地游走。」－《洛杉磯時報》

「這種風格糅合爵士樂與較傳統的探戈，有人稱之為「新探戈」。其實，巴布羅．齊格勒演奏的音樂超凡絕俗，不能歸類」－《蒙特克里斯托雜誌》

「毫無疑問，齊格勒把探戈提升到皮亞梭拉也夢想不到的成熟細致程度。」－《芝加哥論壇報》

這一個傑出的三人組合，自2000年以來一直在歐洲和亞洲巡迴演出。他們2005年發行的唱片《零下》(Bajo Cero)，贏得了拉丁格林美獎最佳探戈專輯獎。他們的專輯《布宜諾斯艾利斯報告》(Buenos Aires Report) 也在2008年獲提名同一獎項。

鋼琴演奏家、作曲家和編曲家齊格勒在布宜諾斯艾利斯出生，曾於探戈音樂大師— 皮亞梭拉(Astor Piazzolla)著名的五重奏擔任樂手達十年之久，是阿根廷新派探戈中最重要的人物之一。最近齊格勒和他另一隊三重奏錄製的新唱片《爵士探戈》(Jazz Tango)，在2018年獲頒第60屆格林美獎最佳拉丁爵士樂專輯獎。

西尼斯是阿根廷最多才多藝的結他手之一，亦是古典結他音樂作曲家。他以精闢、細致、精湛的演繹馳名。班多紐手風琴手卡斯特羅憑著出色的演奏，成為探戈舞台上不可或缺的一員，在大大小小合奏中均閃爍生輝。三重奏的每位成員在各自領域都是大師級名家，為新探戈(Tango Nuevo)創出了新境界。他們共同創作和編曲的作品，深受樂迷歡迎，贏得崇拜者無數。三人這次於音樂會演出的作品包括他們2015年發行的專輯《絕望的舞蹈》(Desperate Dance) 的曲目，這音樂盛會絕對不容錯過！

《爵士樂聲色時光》導賞音樂會，一連三晚由五隊香港爵士樂團演出，當中包括由知名鍵盤手羅尚正帶領的樂隊、Tjoe & NTBM、Mo-Men-T、關家傑四重奏和岩藝雅奇，樂手們將帶領觀眾一起穿梭時空，回到數個爵士樂重要時刻。

準備好回到過去嗎？

不論在那一個文化背景或時代，傳奇的爵士樂手都擁有回應世界的特質和視野。爵士樂無疑是一種藝術，更是可貴的文化資產。作為一個土生土長的香港人，能夠有幸到爵士樂的發源地跟許多非凡的音樂人同台演出及學習音樂，希冀能作為一個說故事的人，向你們娓娓道來一個迷人的世界。

《爵士樂聲色時光》策劃人 張駿豪

2018-4-21
主題：融合爵士樂

演出者：羅尚正樂隊

一九六〇年代末，電子樂器與擴音器普及，為音樂帶來了幾乎無窮無盡的可能性。邁爾士．戴維斯於一九六九年推出的專輯《沉默之道》，象徵爵士樂融合時代的開始。奇克．柯利亞、約翰．麥克勞林、祖．扎溫紐爾、荷比．韓榷等音樂人利用芬達．羅茲電鋼琴、卡拉雲納鍵盤、合成器、電結他和電低音結他等電子樂器，探索爵士樂與其他音樂風格（包括搖滾、放克、拉丁、印度音樂等）融合的可能性。