有云室樂猶如「朋友間對話」，若與兄弟一起演奏，應該更能好好享受當中樂趣？許榮臻及許榮鏗兩兄弟將於10月5日聯手，為大家帶來多首小提琴/中提琴和長笛二重奏作品，抒情輕盈的曲目包括18世紀晚期法國作曲家Françoise Devienne及20世紀英國作曲家Malcolm Arnold的作品。

NOVA Ensemble再度於大館午間表演登場，帶來兩場精心設計的主題音樂會：第一場音樂會則圍繞「馬林巴琴室樂作品」，由及知名敲擊樂家陳梓浩為觀眾帶來武滿徹、盛宗亮及普特斯的作品。第二場「長笛協奏曲作品」由NOVA長笛演奏者李一葦擔綱，與弦樂四重奏攜手演繹韋華第、莫札特及普雷耶爾的作品。

The Up:Strike Project 再次來到⼤館，三場音樂會帶來了耳⽬一新的敲擊獨奏和合奏音樂會。節目包含經典樂曲以⾄當代音樂，涵蓋了Ozno、盧定彰、譚保和韓森的作品。期待你們的來臨，在⼤館洗衣場⽯階享受⼀個充滿感觀剌激的下午。

笙是中國傳統樂器，起源極古，早至甲骨文已有記載，詩經更常有提及。口琴相對年輕，但追本溯源，據說笙在18世紀傳入歐洲促成了口琴的誔生。這兩件樂器分屬中西方兩個音樂文化，但香港年青樂師茹健朗（笙）及梁承熹（口琴）突破藩籬 ，在5月25日及6月29日帶來「東西簧韻」及「激簧世代」兩套節目，以笙及口琴二重奏的組合，新註民歌古韻，亦新註西方古典樂章，讓歲數相距上千年的兩件樂器相遇同奏。

笙是中國傳統樂器，起源極古，早至甲骨文已有記載，詩經更常有提及。口琴相對年輕，但追本溯源，據說笙在18世紀傳入歐洲促成了口琴的誔生。這兩件樂器分屬中西方兩個音樂文化，但香港年青樂師茹健朗（笙）及梁承熹（口琴）突破藩籬 ，在5月25日及6月29日帶來「東西簧韻」及「激簧世代」兩套節目，以笙及口琴二重奏的組合，新註民歌古韻，亦新註西方古典樂章，讓歲數相距上千年的兩件樂器相遇同奏。

食物至關重要，確實如此。
每種文化都對食物或進食的習俗有其獨特的經驗;
飲食文化是一回事，文化食品又是另一回事。

一張桌子及幾張椅子的設定是一種常見的進餐或聚會場景,
無論其規模大小;此類設定為人們提供了一個物理性的接口，
存在於個人本身或與他人之間，暗示著一種由內在非語言轉化成
外在的對話形式。

“藝術實踐”將3位女性藝術家聚集在一起，儘管她們有著相似、
但又不完全相同的個性、角色、期望和生活體驗。
通過“食物”作為媒介，她們將運用作品來分享對生活的經歷
及思索。

香港美術教育協會於2014年開始於本地幼稚園及小學開始推行「創意學生獎勵計劃」。計劃期望透過獎勵及嘉許，讓學生、家長及學校都更積極投入到藝術創作當中，從而發掘具藝術潛能的學生，同時為本港培養更多具有藝術觸覺的藝術愛好者。起初參與本計劃學校只得15間，至2019年參與學校已躍升至52間，多年間超過40,000位學生直接參與計劃。

今年度校本成果展將展出其中18間學校的優秀學生作品，為學生提供展示作品的機會，以示嘉許，同時讓公眾人士透過展覽了解本地校本視藝科教學的實際成果。

獨輪車（wheelbarrow）跟大自然和生產力有著密切的關係，它改變了人類與自然共生的方式，其中中國獨輪車利用非生物（abiotic）力量（如風力）來提高產能及產量。若然，水、陽光、空氣和土壤構成了系統的一部分，提供孕育生命的基本條件，獨輪車則消取了當中的不確定性，起著平衡作用。於系統之內，一切皆處之均衡。

透過重新審視古代中國人的生活技術，Abiotic Equilibrium以新的設計裝置呈現當代社會人與自然之間的無形關係，彷如獨輪車，借取現場環境元素，自成一種系統與平衡。

Francisco Daniel Cevallos Barragán

Francisco Daniel Cevallos Barragán畢業於西班牙IE大學建築及設計學院，創作理念圍繞人工與天然之間的爭辯，藉由設計和建築為當代社會帶來新思維。現時為香港大學景觀建築系碩士生。

鹽田梓藝術節是一個為期三年的先導計劃，由旅遊事務署主辦，以「天、地、人」作為每屆藝術節的主題。
首階段活動「鹽田梓藝術節2019」、第二階段活動「鹽田梓藝術節（網上版）」，以及第三階段活動「鹽田梓藝術節2021」分別於2019年年底、2021年年初及2021年4至7月舉辦，深受參加者歡迎。
藝術節透過本地和海外藝術家、年輕人和鹽田梓村民共同創作，使小島成為一所開放式博物館，為參加者帶來集藝術、宗教、文化、古蹟及綠色元素於一身的嶄新體驗。